Tomek Sikora

"Lecę do Maroka"

fotografia

od 1 grudnia, 2007

fotoreportaż z wernisażu (fot. B.P.)

"Bajka.
Jak bowiem inaczej można nazwać przestrzeń zbudowaną z elementów znanych mi tylko z baśni i filmów. To dla mnie rodzaj fikcji, teatru, którego aktorzy, przybrawszy niezwykłe dla mnie formy, odgrywają w swojej scenografii prozę swojego życia. A do tego unosząc głowę wyrzucają w moim kierunku z uśmiechem na twarzy okrzyk: Ali Baba! Jak się masz? Po czym znikają w czeluściach mrocznego średniowiecza.
Rejestruję więc dzień w dzień, noc w noc te zjawy w świetle i otoczeniu znanym mi tylko z wyobraźni dziecka i śpieszę się jak mogę, aby wykraść jak najwięcej obrazków, zanim ten piękny sen minie."

Tomek Sikora
Marzec & Kwiecień 2007

Kinga Nowak

"Zbieżanka"

od 12 listopada 200

fotoreportaż z wernisażu

Kinga Nowak – „Zbieżanka”

Przywoływanie przeszłości z pamięci jest tematem cyklu “Zbieżanka”, na który składają się obrazy, rysunki i niewielkiego formatu rzeźby. Pracę nad nimi traktowałam jako rodzaj eksperymentu. Ciekawiło mnie, ile jestem w stanie odtworzyć, jak pracuje moja pamięć, czy przypominanie jest procesem, który można uruchomić, gdzie są granice pamięci? Pamięć jest filtrem bardzo osobistym, łatwo można nią manipulować, bo jest czymś nieuchwytnym, trudnym do zweryfikowania. Starałam się nie idealizować przywoływanych wspomnień. Chciałam zrozumieć dzięki tej pracy, jaki jest mój filtr, poprzez który patrzę na rzeczywistość. Ten przywoływany świat to bliskie mi osoby i ich losy, miejsca, przedmioty. Interesująca była dla mnie również obserwacja przebiegu czasu, tego, jak traci on swoją liniowość; teraźniejszość, przeszłość i przyszłość przenikają się, wzajemnie na siebie wpływając.
To, co robię, jest demitologizacją mojego dzieciństwa. Poprzez jego mitologizację. Nie interesuje mnie dokumentalizm i relacjonowanie wydarzeń. Mam wrażenie, że - poprzez ich interpretację - dążę i dojdę gdzieś dalej. W mojej przeszłości dostrzegam pewne archetypiczne zdarzenia, formy zachowań, relacje. Zatrzymane momenty: otwieranie okna, wieczorny telefon, szukanie zgubionego klucza, powrót do domu, czuwanie nad bezpieczeństwem kogoś bliskiego to były rytuały. One oddziałują do dzisiaj.

Klub Pauza

MAGDA RZYMANEK

"Indyjskie puzzle" - fotografia

27 października o godz. 20.00

Cykl fotograficzny "INDYJSKIE PUZZLE" powstał na przełomie 2006/2007 roku w Indiach, średnioformatowym plastikowym aparatem HOLGA, który winietuje, nie ostrzy, podbija kolory, pomaga pokazać świat w tajemniczy, bajeczny sposób. Sama Autorka o projekcie: Wszystko, czego doświadczyłam w Indiach sprawia, że kojarzą mi się z puzzlami, nie poukładanymi obrazami, skokami pomiędzy rzeczywistością a snem, marzeniem a koszmarem, mnóstwem kolorów nie do okiełznania, mozaiką, w której niby każda osoba i rzecz ma swoje miejsce, ale nie do końca. Obrazy, kolory, kształty, zapachy, głosy kłębią się przed oczami, nakładają na siebie, wirują wokół głowy, powodują przyspieszone bicie serca, pocenie się. Chcę zamknąć oczy, uszy i nos na wszystko i chwilkę być sama ale jednocześnie myślę: "burza odczuć", więc napawam się tą cudowną mozaiką życia, staję się jej częścią, jednym z puzzli. MAGDA RZYMANEK Rocznik '81, z wykształcenia biolog, była studentka Warszawskiej Szkoły Fotografii. Brała udział w wystawach zbiorowych studentów WSFoto podczas Festiwalu Fotografii w Łodzi (2003 i 2004) oraz w wystawie studentów WSFoto w Blue City (2004).

Galeria Pauza

Andrzej Dragan

"Alegorie & Makabreski"

Portrety Andrzeja Dragana z jednej strony przerażają, z drugiej zaś uzależniają. Chce się do nich wracać, zgłębiać poszczególne nieludzko realistyczne elementy zdjęcia. Siła detalu, czystość i krystaliczność koloru, mroczne światło, to elementy malarstwa holenderskiego. I tu chyba leży siła zdjęć Andrzeja. Fotografowanie tak znanych nam postaci współczesnych jak David Lynch czy Jan Peszek w manierze starego, rembrandtowskiego portretu zaskakuje odbiorcę przywykłego do odbioru współczesnej fotografii - fotografii bliskiej spontanicznej ekspresji, uciekającej od rzeczywistości poprzez przerysowanie efektów "malarskich" takich jak poruszenie, zamazanie obrazu, sprowadzenie go do barw monochromatycznych lub fotografii dokumentalnej. Prace Dragana pozostają w pamięci na długo, a przede wszystkim wyróżniają się spośród tysięcy otaczających nas zdjęć.

"Stacja Warszawa", 7 września, o godz. 21.00.

Będzie to pierwsza prezentacja tego projektu od czasu premiery książki "Stacja Warszawa" - do felietonów Agaty Passent fotogafie stworzył Wojtek Wieteska. Przed wernisażem wystawy, o godz. 19.00, w księgarni fotograficznej f5 (ul. św. Tomasza 17), odbędzie się spotkanie promocyjne książki "Stacja Warszawa". Wystawa będzie prezentowana do 30 września.

Popularna felietonistka Agata Passent, z charakterystyczną dla siebie ironią, opisuje styl życia warszawiaków walczących z żywiołem stolicy XXI wieku.

Specjalnie do tej książki znakomity fotograf Wojtek Wieteska zrobił ponad 70 fotografii współczesnej Warszawy.

Klub Pauza

Marcina Cichonia

"Substrata" - makrofotgrafia

4 sierpnia 2007 o godz.20.00

Autor o swoim projekcie: "Fotografie z cyklu "Substrata" przybliżają i zatrzymują w czasie rzeczywistość reakcji chemicznej uchwyconą w płynnym, dynamicznym procesie przemiany. Świat substratów jest realny, choć istnieje tylko przez chwilę i jakby przez przypadek."

GALERIA PAUZA

NIEWIDZIALNA MAPA WROCLAWIA

od 7 lipca 2007

fotoreportaż z wernisażu

Fundacja Pauza ma zaszczyt przedstawić: NIEWIDZIALNA MAPA WROCŁAWIA - PIERWSZY PRZEWODNIK PO WROCŁAWIU STWORZONY PRZEZ OSOBY NIEWIDZĄCE po raz pierwszy w Krakowie. Celem projektu Niewidzialna Mapa było stworzenie przewodnika o Wrocławiu. Osoby biorące udział w jego tworzeniu są niewidome lub ociemniałe. W ten sposób powstał pierwszy przewodnik, w którym po mieście oprowadzają osoby, które nigdy go nie zobaczą. Realizacja projektu polegała na wspólnym odwiedzaniu i dokumentowaniu miejsc, które dla osób niewidzących mają wyjątkowe znaczenie. Efektem tej współpracy jest katalog 31 fotografii, opisów i dźwięków z Wrocławia. Projekt mówi wiele o tym, jak zdeterminowani percepcyjnie i mentalnie jesteśmy przez zmysł wzroku. Czy wszyscy jesteśmy członkami społeczeństwa spektaklu? Przewodnik opracowany dzięki spotkaniom i rozmowom z niewidomymi daje osobom uzależnionym od wizualnego przekazu możliwość przeżycia emocjonującej przygody intel

Galeria i Klub Pauza

ADAM BROOMBERG i OLIVIER CHANARIN

Ghetto

ESTER LEVINE

Urban Photo Project off
od 11.05.2007

fotoreportaż z wernisażu

"Warsztat Formy Filmowej - konwencja medium a prawda rzeczywistości"

otwarcie 23 IV, godz. 19 (do 6 V)

fotoreportaż z wernisażu

Wystawa prezentująca poszukiwania czterech artystów należących do Warsztatu Formy Filmowej: Józefa Robakowskiego, Pawła Kwieka, Ryszarda Waśko i Wojciecha Bruszewskiego. Grupa powstała w 1970 roku przy łódzkiej szkole filmowej a szybko stała się jednym z najważniejszych przedstawicieli sztuki analitycznej. Przedmiotem zainteresowania stało się medium, analiza jego możliwości i ograniczeń. Artyści badali między innymi relację pomiędzy przedstawieniem a rzeczywistością. Właśnie ta część ich poszukiwań będzie pokazana na wystawie w Galerii Pauza.

Klub Pauza

Karoliny Mostek

"pinhole" - fotografia

Od 10 kwietnia do 3 maja 2007

Amorficzny świat został uwieczniony na materiale światłoczułym przy pomocy prymitywnego aparatu fotograficznego nazywanego camera obscura.
Historia camery obscury sięga czasów antycznych. Zanim narodziła się fotografia wykorzystywali ją astronomowie i malarze. "Optyką" camery obscury jest jedynie mały otworek, przez który światło wpada do wnętrza "puszki".
Fotografia otworkowa cechująca się nieskończoną głębią ostrości i swobodnym manipulowaniem oraz wykrzywianiem świata, umożliwia tworzenie obrazów zbliżonych do marzeń sennych i wspomnień sprzed lat, które naturalnie ulegają rozmazaniu i wypaczeniu.
Przedstawione na wystawie "pinhole" pokazują miejsca i przestrzenie, w których znalazła się autorka. I tak towarzysząca jej "puszka" wygięła jacht na Morzu Północnym, utrwaliła krajobraz Islandii, zatrzymała mgły w Pieninach, a płaskie okolice Turawy zamieniła w irracjonalne góry.

Galeria Pauza
Jacek Poremba

"Emotion One" - fotografia
24 marca 2007 o godzinie 20.00

fotoreportaż z werrnisażu

Fotografia porzšdkuje chaos œwiata. Uchwycony na niej moment staje się œwiadectwem rzeczywistoœci, nad którym możemy się zastanowić bez obaw, że umknie. Dzięki tej refleksji często udaje się nam dostrzec aspekty, które w codziennym poœpiechu sš zbyt ulotne, aby zwrócić na nie uwagę. Fotografia czasami podkreœla zjawiska, które na co dzień pozostajš na drugim planie. Taki właœnie jest cykl Emotion one. Poœwięcony jest on temu, co na co dzień umyka obserwatorom nie tylko golfa ale też otaczajšcej nas rzeczywistoœci. Subiektywne spojrzenie fotografa na pole golfowe bez ludzi i kolorów odkrywa przed nami wyjštkowy œwiat tak charakterystyczny dla Jacka Poremby.

Urodzony w 1966 roku, fotografiš zajmuje się od 1990 roku. Prowadzi zajęcia z†portretu i fotografii mody na Akademii Fotografii.

Wielokrotnie nagradzany: wyróżnienie w konkursie Nikona, Japonia, 1993; druga nagroda w konkursie Polaroida, USA, 1998.

Brał udział w wielu wystawach, m. in. Teatr Pstršg, ŁódŸ, 1990; CSW, Warszawa, 1990; C.I.K. ŁódŸ, 1991; Galeria Zapiecek, Warszawa, 1996; Photokina, Kolonia, Niemcy, 1998;, Między Nami Cafe, Warszawa 2000; Festiwal Fotografii Czarno-Białej, Zakopane, 2002; Pauza, Kraków, 2003: Fabryka Trzciny, Warszawa, 2005.

Fotografie Jacka Poremby były publikowane na łamach m.in.: Viva!, Uroda, ELLE, Twój Styl, Między Nami, Pani, Gala, Cosmopolitan, Marie Claire.

Klub Pauza

Grzegorz Mart

"(nie)wyrazistość całkiem bliskich rzeczy"- fotografia

Od 17 marca do 6 kwietnia

(Nie)wyraźne obrazy rzeczywistości, w których dostrzegamy rzeczy umykające nam w pośpiechu dnia codziennego...
(Nie)plastyczność krajobrazu z obcymi elementami stanowiącymi jego integralną część...
(Nie)zidentyfikowane obrazy twarzy przenikają nas, zostawiając ślady wyimaginowanych tworów...
Skłaniają do zastanowienia się nad tym co widzimy...
Po chwili refleksji pożera nas „wyraźna” rzeczywistość, w której brak miejsca i czasu na wyobrażenie sobie czegokolwiek...

Galerii Pauza

"Kalendarza Pirelli 2007"
premiera Pirelli Film "Mission Zero"

od 01.03.2007

fotoreportaż z wernisażu

Wernisaż uświetni projekcja najnowszego obrazu z cyklu Pirelli Film - Mission Zero, z Umą Thurman w roli głównej. 

Punktualnie o godzinie 21:20 specjalny egzemplarz Kalendarza Pirelli 2007 zostanie przekazany na rzecz Fundacji Mimo Wszystko.

Kalendarz osobiście odbierze prezes Fundacji - Pani Anna Dymna.

Klub Pauza
Roberta Zielińskiego

"Portret i Akt"
od 24 lutego 2007

To druga z kolei wystawa - œwiadectwo moich zmagań z portretem i aktem. Granica pomiędzy jednym i drugim zaciera się czasem na tyle, że samemu trudno mi jš wytyczyć. Fotografia jest zapisem energii, magicznego momentu, szczególnej relacji między osobš portretowanš a obiektywem. Staram się pochwycić te momenty, czasem chowajšc się tylko za aparatem, czasem kreujšc sytuacje, w których mogš się zdarzyć. Energia jaka się pojawia w chwili naciskania spustu migawki, towarzyszy mi póŸniej w momencie obróbki zdjęcia. Mam nadzieję, że jakaœ czšstka tego zapisana jest na moich fotografiach i że da się to zobaczyć.

Robert Zieliński

Klub Pauza

"Zdjęcia tygodnia"

z okazji 5 urodzin serwisu Fotopolis.pl

od 27 stycznia 2007

Konkurs "Zdjęcie tygodnia" to jeden z pierwszych stałych działów magazynu Fotopolis.pl. Już od pierwszego dnia istnienia serwisu czytelnicy mogli nadsyłać swoje propozycje, spoœród których redakcja wybierała najciekawszš fotografię. Konkurs od razu zdobył rzesze entuzjastów. Chętnych było tak wielu, że po roku zdecydowaliœmy się zwiększyć częstotliwoœć publikacji do dwóch tygodniowo, zachowujšc jednoczeœnie nazwę, do której wszyscy się przywišzali. I tak "Zdjęcie tygodnia" zaczęło się ukazywać dwa razy na tydzień - we wtorki i pištki. W miarę upływu lat wprowadziliœmy też nagrody dla zwycięzców i możliwoœć oceniania opublikowanych prac przez czytelników.

Dziœ œwiętujemy 5-lecie istnienia Fotopolis.pl i uznaliœmy, że obchody nie byłyby kompletne bez udziału naszych czytelników. Stšd pomysł wystawy zatytułowanej "Zdjęcia tygodnia" prezentujšcej dwadzieœcia najlepszych prac z działu "Zdjęcie tygodnia" opublikowanych na naszych łamach w ostatniej pięciolatce. Zapewniamy, że wybór nie był prosty - od poczštku istnienia magazynu było ich bowiem ponad 430! Dostajemy fotografie z każdej niemal dziedziny - od artystycznych poszukiwań, przez architekturę, pejzaż, akt, po makro czy reportaż, i właœnie taki miszmasz prezentujemy na wystawie. Postawiliœmy na różnorodnoœć reprezentujšcš wszechstronnoœć zainteresowań naszych czytelników. Mimo dużego już doœwiadczenia od czasu do czasu nawet my jesteœmy zaskoczeni wysokim poziomem nadchodzšcych prac. Niezmiernie cieszy nas fakt, że Fotopolis.pl czytajš ludzie, którzy pamiętajš, że aparat to jedynie narzędzie do robienia zdjęć i potrafiš go znakomicie wykorzystać. Dziękujemy i prosimy o jeszcze.

Wernisaż wystawy "Zdjęć tygodnia" odbędzie się w sobote, 27 stycznia 2007, w Pauzie (ul. Floriańska 18/3, I piętro) o godzinie 20.00.

Więcej informacji na stronie www.pauza.pl

Piotr Sikora

"Granice"/ "Borders"-fotografia
pomysł i stylizacja: Piotr Bondarczyk.

od 20 stycznia 2007

fotoreportaż z wernisażu

Idea, która przyczyniła się do powstania prezentowanych przez nas prac, zrodziła się w czasie dyskusji nad zmianami, jakie zachodzš w ostatnich latach w Polsce. Zmienia się obraz naszego społeczeństwa, przez lata zamkniętego w komunistycznym bloku. Niemalże jednorodny naród, z niewielkimi grupami mniejszoœciowymi, doœwiadcza obecnie przełomowego otwarcia na œwiat. Napływajš i coraz liczniej napływać będš do naszego kraju grupy etniczne z całego œwiata. Daje nam to niezwykłš możliwoœć poznania, przyswojenia i przetworzenia nowych wartoœci, dotšd odległych naszej kulturze.

Jako mieszkańcy Nowego Jorku mamy możliwoœć na co dzień obserwować jak tego rodzaju tygiel etniczny generuje nowe i niepowtarzalne kombinacje. Uważamy, iż jest to proces godny naœladowania i wręcz niezbędny do rozwoju naszego społeczeństwa.

Piotr Sikora

Piotr Bondarczyk

Piotr Sikora wyjechał z Krakowa w 1982 roku. Poczštkowo mieszkał z matkš na Manhattanie, jednak jasne było, że - już w wieku lat 14 - Piotr nie jest osobš, która na zbyt długo pozostaje w jednym miejscu. Rozpoczšł życie nomada, wędrujšc po Nowym Yorku przez kilka lat, zanim w końcu odnalazł dom w kulturowo zróżnicowanej i artystycznie żywej okolicy na Lower East Side. Po doœwiadczeniach zwišzanych z różnego rodzaju dorywczymi zajęciami Sikora postanowił zajšć się odkrywaniem swojego twórczego ja.

Pod wrażeniem pracy takich ikon współczesnej fotografii jak Richard Avedon, David LaChapelle czy Jean Baptiste Mondino, Piotr doszedł do wniosku, że fotografia jest dla niego idealnym sposobem wyrażenia siebie. Swój pierwszy aparat wzišł do ręki na pchlim targu w East Village.

Miał szczęœcie spotkać się z kolejnym ze współczesnych idoli - Brucem Weberem. Dał on Sikorze radę, która wpłynęła na resztę jego życia: "Jeżeli chcesz zostać œwietnym fotografikiem, musisz odkryć, kim ty sam jesteœ jako człowiek i pokazać siebie w swoich zdjęciach". Piotr bez reszty oddał się swej nowej pasji.

Rozpoczęła się droga - od okładki pierwszego numeru magazynu o kulturze True, poprzez posadę szefa działu fotografii w magazynie Vibe. Jest autorem wielu sesji dla wiodšcych magazynów, wytwórni płytowych i agencji reklamowych. W ostatnim czasie swój zakres zainteresowań rozszerzył o œwiat filmu.

Sikora szczyci się swojš wszechstronnoœciš, zarówno w kwestii zawodowej, jak i osobistego stosunku do życia. Jest dumnym ojcem 5 letniego Maxa. Mieszka na Cobble Hill, kulturalnie intrygujšcej dzielnicy Brooklynu w Nowym Jorku.

Piotr Bondarczyk

20 lat w Warszawie. 18 lat w Krakowie. 6 lat w Nowym Jorku.
Malarz, fotograf, grafik komputerowy, aktor, dekorator wnętrz, rekwizytor planu plus jeszcze kilka innych zawodów ;-)

Gregora Podgórski

"C'est la vie" fotografia
od 18 stycznia 2007

fotoreportaż z wernisażu

Gregor Podgórski, Fotografik urodzony w 1965 roku w Warszawie.

Po ukończeniu liceum plastycznego (1979-1984), osiedlił się w Paryżu. i poœwięcił swój czas fotografii. Otworzył swoje własne studio i pracuje dla prasy i reklamy. Jego poszukiwania artystyczne, rozpoczęte w 1995 roku, doprowadziły go pod koniec roku 1998 do projektu « la Pietà ». (500 par w pozycji Piety Michala Anioła - 500 fotografii przedstawionych między innymi w Warszawie i w Krakowie w 2003)

W 2006 prezentuje drugš częœć tego fresku - na scenę powracajš aktorzy z "la Pietà". Pięć lat póŸniej pojawiajš się oni w "C'est la vie", wzmocnieni swoimi dokonaniami oraz marzeniami. Byli w parach, wracajš we dwoje, z jednym, dwoma lub trójkš dzieci, ale często też sami.

Sš oni odzwierciedleniem naszego społeczeństwa i jego ewolucji, we wszystkich możliwych wariantach. Ten etap ich życia przyniósł odnowę, oddzielenia i zmiany stanowišce ich teraŸniejszoœć. Przeżyli obfitoœć wydarzeń, zmian, które ukształtowały ich życie, wzbogaciły pojedynczego osobnika, a także istniejšce zwišzki. Czas ich zahartował, zmienił, zweryfikował ich intencje, iluzje i nadzieje...

Gregor Podgórski eksploruje różnorodne ludzkie drogi i ich przenikanie w dzisiejszy œwiat.

Stworzył portret ludzi żyjšcych w pewnej epoce, bez akcesoriów, dekoracji czy sztucznoœci. Pokazuje ich styl życia, ich prawdziwoœć, samš esencję. Buduje kartografię zmysłów, przedstawia obfitoœć sytuacji ludzkich, zmieniajšcych się nieustannie. Pobudza œwiadomoœć, pozostajšc w sercu naszej rzeczywistoœci.

Fotografie, opatrzone komentarzem - œwiadectwem napisanym przez modeli, ukazujš wizje, trajektoria, gdzie każdy opowiada o swoich życiowych odczuciach. Widzimy ożywionš zmianami mozaikę, która intensyfikuje codziennoœć czynišc jš tajemniczš. Dzieło nasšczone humorem i namiętnoœciš.

Pięć lat temu Gregor Podgórski, nawišzujšc do słynnej rzeŸby Michała Anioła, stworzył cykl fotografii "Pieta", opowiadajšcy historie współczesnych zwišzków. "C'est la vie" to ponowne spotkanie artysty z bohaterami i uczestnikami tamtego projektu. Powrócili po pięciu latach ci sami, lecz inni - silniejsi, spełnieni, z nowymi marzeniami i wyzwaniami. Fotografie sš pełnym pasji i humoru œwiadectwem uczuć, życia i podróży, tworzš razem ruchomš mozaikę, która codziennoœć zmienia w tajemniczš zagadkę... Wystawa prezentowana będzie od 2 do 18 stycznia 2007 roku w Galerii Pauza (ul. Floriańska 18/5, II piętro).

Zapraszamy serdecznie na finisaż wystawy, który odbędzie się 18 stycznia 2007 o godzinie 20.00.