Ostatnie zmiany

Przypięte rzeczy
Ostatnia aktywność
  • Galeria Miejska we Wrocławiu
    Galeria Miejska we Wrocławiu utworzył -a nowe wydarzenie

    E-wystawa KU METAFIZYCZNEJ PRAWDZIE

    W dobie pandemii i narzuconych przez nią nowych zasad, dostęp do sztuki został wyjątkowo ograniczony. Odwołano wiele wydarzeń kulturalnych, w tym cieszącą się dużym zainteresowaniem Wrocławską Noc Muzeów 2020, zaplanowaną pierwotnie na 16 maja. W wydarzeniu, jak co roku, miała wziąć udział równie... W dobie pandemii i narzuconych przez nią nowych zasad, dostęp do sztuki został wyjątkowo ograniczony. Odwołano wiele wydarzeń kulturalnych, w tym cieszącą się dużym zainteresowaniem Wrocławską Noc Muzeów 2020, zaplanowaną pierwotnie na 16 maja. W wydarzeniu, jak co roku, miała wziąć udział również Galeria Miejska i zaprezentować nową wystawę. Aby podtrzymać wieloletnią tradycję majowych atrakcji, zapraszamy na wirtualny projekt specjalny, którego premiera odbędzie się właśnie 16 maja. O godzinie 18:00 na stronie internetowej galerii zostanie udostępniona e-wystawa "Ku metafizycznej prawdzie" w formie wirtualnego spaceru po wnętrzach Galerii Miejskiej.
    Prezentacja "Ku metafizycznej prawdzie" zestawia ze sobą malarstwo Mariusza Mikołajka oraz Natalii Rybki, a więc dwojga artystów, którzy za pośrednictwem swojej sztuki mówią o doświadczaniu głębokiej więzi z Bogiem. Co ciekawe, w tym celu posługują się zupełnie odmiennym językiem malarskim i sięgają po inne motywy przedstawieniowe.
    Kuratorką wystawy jest Katarzyna Zahorska.
    Więcej
    16th Maj, 2020
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Galeria Miejska we Wrocławiu
    Galeria Miejska we Wrocławiu utworzył -a nowe wydarzenie

    Wystawa HTTPAINTINGS:// oraz pokaz instalacji artystycznej „KULE”

    Wystawa HTTPAINTINGS://

    W wystawie „httpaintings://” biorą udział Kamil Kocurek, Piotr Kossakowski, Katarzyna Rutkowska, Mariusz Wildeman i Jerzy Zajączkowski. Sztuka wymienionych artystów jest formalnie różnorodna, ponieważ wywodzi się z różnych - figuratywnych i abstrakcyjnych - konwencji prze...
    Wystawa HTTPAINTINGS://

    W wystawie „httpaintings://” biorą udział Kamil Kocurek, Piotr Kossakowski, Katarzyna Rutkowska, Mariusz Wildeman i Jerzy Zajączkowski. Sztuka wymienionych artystów jest formalnie różnorodna, ponieważ wywodzi się z różnych - figuratywnych i abstrakcyjnych - konwencji przedstawieniowych. Jednak tym, co łączy twórców jest czerpanie z estetyki związanej z rozmaitymi strategiami cyfrowego obrazowania. Twórcy przenoszą wprost na płaską powierzchnię płótna lub papieru przetworzone zgodnie z własną malarską wizją wizualne elementy, których podłożem zaistnienia są glitche, czyli błędy komputerowe ujawniające się w przesunięciach, powtórzeniach i kolorystycznych modyfikacjach powstałych w obrębie cyfrowo zapisanego obrazu (Katarzyna Rutkowska, Piotr Kossakowski), piksele jako najmniejsze jednolite komponenty obrazu wyświetlanego na monitorze (Jerzy Zajączkowski) oraz aktualne i nieaktualne już techniki komputerowej wizualizacji (Mariusz Wildeman, Kamil Kocurek).
    Wystawa potrwa od 14.05 do 18.06.2020. Kuratorką ekspozycji jest Katarzyna Zahorska.

    Pokaz instalacji artystycznej „KULE”

    "KULE" – wiszący nad ulicą Kiełbaśniczą znak rozpoznawczy Galerii Miejskiej, instalacja, która ma zachęcać do wizyty w naszej instytucji i celebrowania sztuki. WIRUS - unosi się w powietrzu, jest niebezpieczny, osiadł chwilowo na „KULACH” i odcisnął piętno na branży artystycznej. Przez pandemię sztukę opanował wirus - stagnacji, który unieruchomił jakiekolwiek działanie w tym obszarze - artyści tworzą, ale instytucje nie mogły pokazywać efektów ich działania. Instalacja ma również uświadamiać, że chociaż pewnie restrykcje złagodzono, koronawirus nadal z nami jest.
    Więcej
    14th Maj, 2020 17:00 - 18th Cze, 2020 18:00 - UTC
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Galeria Sztuki ATTIS
    Galeria Sztuki ATTIS zaktualizował -a artykuł
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Galeria Sztuki ATTIS
    Galeria Sztuki ATTIS dodał -a nowy artykuł
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Filip Konieczny
    Filip Konieczny dodał -a 4 zdjęć do albumu BATCITY a story
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  •   Filip Konieczny skomentował -a post na temat 3 tygodni temu
    Filip Konieczny
    Filip Konieczny zmienił swoje zdjęcie profilowe
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Monika
    Monika utworzył -a nowe wydarzenie
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Nowohuckie Centrum Kultury
    Nowohuckie Centrum Kultury utworzył -a nowe wydarzenie

    Galeria Autorska Jerzego Dudy-Gracza – OTWARCIE

    Prawie 100 prac artysty wyeksponowanych w specjalnie zaaranżowanej przestrzeni!
    Wstęp na wernisaż za zaproszeniami.


    Kiedyś Dudę-Gracza rozchwytywano i uwielbiano, potem zaczęto się go wstydzić, a nawet bać. Czy nadszedł czas, aby odczytać go na nowo? Twórczość tego artysty jest niezaprzecza...
    Prawie 100 prac artysty wyeksponowanych w specjalnie zaaranżowanej przestrzeni!
    Wstęp na wernisaż za zaproszeniami.


    Kiedyś Dudę-Gracza rozchwytywano i uwielbiano, potem zaczęto się go wstydzić, a nawet bać. Czy nadszedł czas, aby odczytać go na nowo? Twórczość tego artysty jest niezaprzeczalnym fenomenem polskiej kultury ostatnich pięćdziesięciu lat. Wydaje się, że choć Duda-Gracz w 2004 roku zamilkł na zawsze, to jego twórczość nie powiedziała ostatniego słowa.

    W latach 70. Ubiegłego wieku trudno byłoby znaleźć w Polsce artystę, którego twórczość spotykałaby się z tak żywym oddźwiękiem społecznym jak malarstwo Dudy-Gracza; rezonans wywoływany przez jego wystawy łatwiej porównać z recepcją ważnych filmów czy pokoleniowych bestsellerów niż ze zjawiskami z dziedziny sztuk plastycznych.

    Kariera Dudy-Gracza rozwijała się w tempie blitzkriegu. Kulminacyjnym momentem pierwszego etapu jego kariery była wystawa w warszawskiej Kordegardzie w grudniu 1978 roku. Wśród dwudziestu kilku olei na płótnie składających się na tę ekspozycję pokazał wiele ze swych najsłynniejszych obrazów, które do dziś definiują obiegowe wyobrażenia o Dudzie-Graczu – prace takie jak „Jeźdźcy apokalipsy, czyli fucha”, „Rusałka domowa”, „Babel 2” czy „Niedziela 2”. Po sukcesie w Warszawie wystawa ruszyła w tournée po Polsce. Do początku 1980 roku odwiedziła czternaście miast.

    Jedni uważali, że Duda-Gracz kocha Polskę, inni – że jej nienawidzi. Kiedyś powiedział w programie Tomasza Raczka: „Ja tylko tak wyglądam, ale duszyczkę mam wrażliwą”. Malował najszkaradniejsze nieraz postacie z dużą sympatią. Czuł się częścią tego ułomnego, szarego świata. Uważał też, że największa nawet pokraka ma w sobie jakiś blask, iskrę bożą.

    Niby to realizm, ale też poezja. Przede wszystkim jednak silny konkret. Wydaje się, że to przywiązanie do konkretu jest także zasługą uczelni katowickiej, która ukształtowała jego warsztat malarski.

    Dzisiaj prace Jerzego Dudy-Gracza znajdują się w zbiorach Muzeum Narodowego Warszawy, galeriach Poznania, Łodzi, w zbiorach Austrii, Danii, Japonii, Kanady i USA.

    – Joanna Gościej-Lewińska / kurator Galerii


    Oficjalne otwarcie Galerii dla zwiedzających nastąpi 22 stycznia 2020 r. (środa)

    Godziny otwarcia Galerii:
    wtorek – sobota: 11.00-19.00
    niedziela: 12.00-19.00
    Więcej
    21st Sty, 2020 18:00
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Galeria Miejska we Wrocławiu
    Galeria Miejska we Wrocławiu zaktualizował -a zdjęcie okładki wydarzenia wystawa Mateusz Dworski/ MIRAŻE
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Galeria Miejska we Wrocławiu
    Galeria Miejska we Wrocławiu utworzył -a nowe wydarzenie

    wystawa Mateusz Dworski/ MIRAŻE

    We wrocławskiej Galerii Miejskiej na wystawie "MIRAŻE" prezentowana będzie twórczość Mateusza Dworskiego. Na ekspozycji będzie można zobaczyć rysunek, malarstwo, rzeźbę, plakietę.
    Wernisaż wystawy odbędzie się 19 grudnia o godzinie 18:00.
    Wystawa potrwa do 15 stycznia 2020.
    Wstęp bezpłatny.
    17th Gru, 2019 15:00 - UTC
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Galeria Sztuki ATTIS
    Galeria Sztuki ATTIS utworzył -a nowe wydarzenie

    Witold Damasiewicz, "Optyka znaku"

    Zapraszamy na wystawę malarstwa Witolda Damasiewicza. Wernisaż odbędzie się 29 listopada (piątek) o godzinie 18.00. Ekspozycja potrwa do 6 grudnia 2019 roku.
    _______________________________________________
    Fragment tekstu kuratorskiego: "Na prezentowanej wystawie zobaczyć można obrazy powstałe ...
    Zapraszamy na wystawę malarstwa Witolda Damasiewicza. Wernisaż odbędzie się 29 listopada (piątek) o godzinie 18.00. Ekspozycja potrwa do 6 grudnia 2019 roku.
    _______________________________________________
    Fragment tekstu kuratorskiego: "Na prezentowanej wystawie zobaczyć można obrazy powstałe w różnych etapach twórczości Witolda Damasiewicza. Na ekspozycji znalazły się prace powstałe w latach: 60., 70. oraz 90. Ich punktem wspólnym jest tematyka egzystencjalizmu oraz symbolizm. Artysta wykorzystywał znak jako nośnik zakodowanych treści. [...] Malarstwo Witolda Damasiewicza jest wypełnione symbolami. Każdy z nich otwiera przed nami zupełnie inną sferę zagadnień metafizycznych. Optyka znaku w twórczości artysty posiada niezwykłą głębie interpretacji. Zapraszam na wystawę."
    Więcej
    29th Lis, 2019 18:00 - 6th Gru, 2019 18:00
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Filip Konieczny
    Filip Konieczny utworzył -a nowe wydarzenie

    Marek Gardulski 50/27m^2 wystawa fotografii w galeri ZPAF

    Galeria Związku Polskich Artystów Fotografików zaprasza na wystawę fotografii Maraka Gardulskiego "50/27^2", otwarcie wystawy 16.11.2019, g.18:00 ul. Św. Tomasza 24, Kraków
    16th Lis, 2019 18:00 - 16th Gru, 2019 18:00
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Nowohuckie Centrum Kultury
    Nowohuckie Centrum Kultury zaktualizował -a zdjęcie okładki wydarzenia Tomasz Bereźnicki – „Antykomiks”
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Nowohuckie Centrum Kultury
    Nowohuckie Centrum Kultury utworzył -a nowe wydarzenie

    Tomasz Bereźnicki – „Antykomiks”

    Tomasz Bereźnicki – rysownik, ilustrator, projektant, muzyk. Ukończył Wydział Form Przemysłowych na ASP w Krakowie. Jest autorem komiksów, ilustracji, okładek prasowych i książkowych. Projektuje witraże oraz grafikę użytkową. Gra i komponuje muzykę m.in. do swoich albumów komiksowych.
    6th Gru, 2019 12:00 - 31st Gru, 2019 12:15 - UTC
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Nowohuckie Centrum Kultury
    Nowohuckie Centrum Kultury utworzył -a nowe wydarzenie

    Stanisław Tabisz – „Powrót jednorożca”

    (…) mój „Jednorożec”, po wrocławskiej wystawie, zniknął na rok, ale powraca teraz dla krakowskiej i nowohuckiej publiczności w formie wystawy. Powraca również dla mnie, znowu panosząc się i przebiegając wolne przestrzenie mojej wyobraźni…

    Jednorożec uwalnia mnie, moją wyobraźnię, konstytuuje to,...
    (…) mój „Jednorożec”, po wrocławskiej wystawie, zniknął na rok, ale powraca teraz dla krakowskiej i nowohuckiej publiczności w formie wystawy. Powraca również dla mnie, znowu panosząc się i przebiegając wolne przestrzenie mojej wyobraźni…

    Jednorożec uwalnia mnie, moją wyobraźnię, konstytuuje to, co za chwilę pryśnie jak mydlana bańka, a co jest dla egzystencji człowieka nieodzownym imperatywem działania i zachwytu nad wszystkim, co stworzone we wszechświecie i na planecie Ziemia… Zatem po raz kolejny powraca i jego przedstawienia rysunkowe będą miały zróżnicowaną formę, na ile tylko potrafię formalnie poszerzyć to obsesyjne krążenie wokół jego szyi, tułowia, nóg, głowy i rogu, które – dla mnie rysującego – są tworzywem sprzężonym z organicznością mojej emocjonalnej oraz intelektualnej imaginacji…

    – Stanisław Tabisz
    Więcej
    6th Gru, 2019 12:00 - 31st Gru, 2019 12:15 - UTC
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Bunkier Sztuki
    Bunkier Sztuki utworzył -a nowe wydarzenie

    Kamil Kukla, „Frukta i paszczęki” | “Fruits and Maws”

    Kamil Kukla, „Frukta i paszczęki. Malarstwo, rzeźba, muzyka”
    26.9-17.11.2019

    W wolnych chwilach buszuję po serwisach internetowych takich jak Reddit czy 4chan. Mogę zaspokoić w ten sposób dość wstydliwy głód treści, ogólnie rzecz ujmując, niepoprawnych, znajdujących się w strefie kulturowego ...
    Kamil Kukla, „Frukta i paszczęki. Malarstwo, rzeźba, muzyka”
    26.9-17.11.2019

    W wolnych chwilach buszuję po serwisach internetowych takich jak Reddit czy 4chan. Mogę zaspokoić w ten sposób dość wstydliwy głód treści, ogólnie rzecz ujmując, niepoprawnych, znajdujących się w strefie kulturowego wyparcia. W tych czeluściach – obok skrajnej prawicy – wykluwają się i rozwijają mikrospołeczności, które łączy zamiłowanie do egzotycznych fetyszy. Różnej maści dewianci znajdują tam bezpieczną przystań z dala od restrykcji, jakie narzucają strzegące pruderii i politycznej poprawności wielkie portale społecznościowe. Ważną i witalną rolę odgrywają tu artyści tworzący obrazki „pożądaniowe”, stanowiące wizualną reprezentację fantazji, które z przyczyn prawnych lub technicznych nie mogą się ziścić w prawdziwym życiu. Jednym z obszarów zakazanych – szczególnie frapującym – jest worarefilia, w skrócie zwana vore. To rodzaj parafilii, w której podnietę stanowią rojenia, obrazy lub czynności związane z jedzeniem kogoś lub byciem przez kogoś zjadanym. Na takich „pożądaniowych” obrazkach można znaleźć najwymyślniejsze wariacje tego zboczenia. Liczba konfiguracji, koncepcji i subfetyszy jest wręcz oszałamiająca.
    Pociągają mnie te dziwactwa uprawiane na obskurnych peryferiach kultury i ilustrowane przez bezimiennych twórców-amatorów. Tworzą oni obrazy zaspokajające podniety, które można by uznać za „chore”, będące w istocie najbardziej wstydliwymi i skrywanymi przed światem fantazjami najzwyklejszych nieboraków, których codziennie mijamy, z którymi współpracujemy i których ręce ściskamy.
    To, co sam robię, rodzi się w podobnych zakamarkach mózgu. Karmię się tym, co niemożliwe do ucieleśnienia, sztuczne, powołane do fikcyjnego istnienia tylko w jednym celu – po to, by rajcować. Jako artysta nie spełniam żadnego obywatelskiego obowiązku ani nie wyrażam szczytnych racji. To, co maluję, lepię, formuję i ugniatam, nie jest wynikiem kalkulacji i rachuby, nie stoi za tym również intelektualny czy inteligencki wysiłek. To wszystko stanowi „jedynie” wyraz wewnętrznego drżenia, gorączki, która rozognia policzki, wywołuje ślinotok, spływa kropelką potu po skroni i rozkręca słodkie świdrowanie w brzuchu.

    ______________________

    Kamil Kukla, “Fruits and Maws. Painting, sculpture, music”
    26.9-3.11.2019
    Opening of the exhibition: Wednesday, 25th September, 6 pm

    In my spare time I browse websites like Reddit or 4chan. This is how I satisfy my rather embarrassing hankering for content, which is, generally speaking, improper, ousted and culturally repressed. These dark corners of the web have become a fertile ground for alt-right extremists as well as for a multitude of micro-communities fascinated by exotic fetishes. They offer a haven to all kinds of deviants, a safe space away from the restrictions imposed by larger social networking sites that adhere to prudishness and political correctness. Here reign supreme the artists who create “lustful” images – visual representations of fantasies that cannot come true in real life for legal or technical reasons. One of such taboo – but especially fascinating – areas is vorarephilia, or vore for short. This type of paraphilia involves the experience of intense sexual arousal that comes from dreams, images or acts associated with devouring or being devoured by someone. Lustful pictures of that kind present complex variations of the perversion: the sheer amount of scenarios, concepts, and configurations is simply staggering.
    I feel drawn to these kinks and quirks that exist in the cultural periphery, curated and illustrated by unknown amateur artists. They create images to quench the passions that might be deemed “sick” and which are, in essence, the most shameful fantasies and well-kept secrets of the most ordinary creatures who we pass by every day, with whom we work and shake hands on a daily basis.
    What I do is born in the same recesses of the mind. I feed on what is artificial, impossible to embody, called into fictitious existence for the sole purpose of excitement. As an artist, I neither fulfill a civic duty nor express any noble reasons. What I paint, mold, form and knead is not a product of careful calculation and consideration, not a result of a calibrated intellectual or intelligent endeavor. All of it is “just” an expression of an internal trepidation; a fever that causes flushed cheeks, makes you drool, forces beads of sweat down your temples and unfurls a sweet yearning inside you.
    Więcej
    25th Wrz, 2019 18:00 - 17th Lis, 2019 19:00
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Bunkier Sztuki
    Bunkier Sztuki utworzył -a nowe wydarzenie

    Dzień Otwartych Drzwi Muzeów Krakowskich w Bunkrze Sztuki

    Zapraszamy do Bunkra Sztuki na Dzień Otwartych Drzwi Muzeów Krakowskich. W niedzielę 17 listopada w godzinach 11–19, w cenie biletu specjalnego (3 zł) można zwiedzać wszystkie wystawy.

    Wydarzenie jest ostatnią okazją do zobaczenia wystawy Kamila Kukli Frukta i paszczęki. Malarstwo, rzeźba, mu...
    Zapraszamy do Bunkra Sztuki na Dzień Otwartych Drzwi Muzeów Krakowskich. W niedzielę 17 listopada w godzinach 11–19, w cenie biletu specjalnego (3 zł) można zwiedzać wszystkie wystawy.

    Wydarzenie jest ostatnią okazją do zobaczenia wystawy Kamila Kukli Frukta i paszczęki. Malarstwo, rzeźba, muzyka. Ze względu na duże zainteresowanie zwiedzających i mediów przedłużono ją właśnie do 17 listopada. Stworzona specjalnie z myślą o tej wystawie instalacja Frukta stanie się częścią budowanej od lat 60. Kolekcji Bunkra Sztuki. O powstaniu instalacji opowie artysta podczas oprowadzania kuratorskiego o godzinie 12.

    W trakcie Dnia Otwartych Drzwi Muzeów Krakowskich pokażemy również inne dzieła z Kolekcji Galerii. Na parterze obejrzycie wybrane prace wideo.

    Ponadto w przestrzeni Sali Audiowizualnej trwał będzie Festiwal Audio Art stanowiący integrację sztuk wizualnych z dźwiękowymi. Na 27. edycji festiwalu pojawią się artyści z całego świata i ich premierowe projekty. W Galerii zaprezentowana zostanie instalacja Edwina van der Heidego Shifting Noise Planes.

    Zachęcamy również do wizyty w naszej księgarni, gdzie z 20% zniżką kupicie wydawnictwa Bunkra Sztuki.


    ///


    We cordially invite you to the Bunkier Sztuki Gallery of Contemporary Art for the Doors Open Day at Krakow Museums. On Sunday, November 17, from 11 a.m. to 7 p.m., you will have the opportunity to visit all our exhibitions for the price of a special ticket (3 PLN).

    This event is your last chance to see Kamil Kulka’s exhibition Frukta i paszczęki. Malarstwo, rzeźba, muzyka [Fruits and maws. Painting, sculpture, music]. Due to high interest from the audience and the media, we are extending the exhibition to November 17. Frukta [Fruits], the installation created specially for this exhibition, will be included in the Bunkier Sztuki Collection that was started in the 1960s. During the guided tour of the exhibition at 12 noon, the artist himself will share the story of how this installation came to be.

    During the Doors Open Day at Krakow Museums, we will also showcase some other artworks from the Gallery’s Collection. Select video exhibits will be displayed on the ground floor.

    Furthermore, several projects of the Audio Art Festival are currently on display in the Audiovisual Hall of the Gallery. The Festival, now in its 27th edition, premieres projects by artists from all over the world, whose works are an integration of sound and visual art. At the Gallery, we will be presenting Shifting Noise Planes, the installation by Edwin Van der Heide.

    We hope you also visit our bookstore, where you can buy books by the Bunkier Sztuki publishing house at a 20% discount.

    ? Kamil Kukla, Frukta, instalacja, 2019, fot. P. Wodniak
    Więcej
    17th Lis, 2019 11:00 - 19:00
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Bunkier Sztuki
    Bunkier Sztuki utworzył -a nowe wydarzenie

    Koncert "Tuba, mirum spargens sonum" w ramach 27. Audio Art Festival

    Zapraszamy na koncert w wykonaniu Edwina van der Heidego i Jana-Petera E.R. Sonntaga, który odbędzie się w Bunkrze Sztuki 15 listopada, w piątek, o godzinie 18. Wydarzenie jest organizowane w ramach 27. Festiwalu Audio Art.

    Tuba, mirum spargens sonum
    ośmiokanałowa kompozycja przestrzenna na p...
    Zapraszamy na koncert w wykonaniu Edwina van der Heidego i Jana-Petera E.R. Sonntaga, który odbędzie się w Bunkrze Sztuki 15 listopada, w piątek, o godzinie 18. Wydarzenie jest organizowane w ramach 27. Festiwalu Audio Art.

    Tuba, mirum spargens sonum
    ośmiokanałowa kompozycja przestrzenna na puzony i instrumenty elektroniczne
    Edwin van der Heide – elektronika
    Jan-Peter E.R. Sonntag – puzony



    Edwin van der Heide

    Artysta, kompozytor i badacz obszarów dźwięku, przestrzeni i interakcji. Kompozycje muzyczne i język muzyki rozciąga w kierunku przestrzenności, interaktywności i interdyscyplinarności. Jego prace obejmują instalacje, performanse, environments. Widownia trafia w środek pracy i stoi przed wyzwaniem aktywnego odkrywania dzieła, reagowania z nim i odniesienia się do niego.

    Jan-Peter E.R. Sonntag

    Urodzony w 1965 w Lubece. Artysta i kompozytor. W latach 1986–1998 studiował sztukę, historię sztuki, muzykę, literaturę niemiecką, socjologię i filozofię (estetykę). W 1989 spotkał niemieckiego artystę Franza Erharda Walthera, co dało początek wspólnym występom. 1993–1995 doradca artystyczny fundacji Stiftung Weimarer Klassik w dziedzinie sztuki i muzyki eksperymentalnej powiązanej ze współczesnymi badaniami nad Nietzschem. Od 1990 tworzy interaktywne instalacje site-specific na temat postrzegania światła i dźwięku, a od 1995 prace nad punktami styczności ludzkiego ciała oraz systemów techniczno-medialnych prezentowane w kontekście „białego sześcianu”. Mieszkał w Oldenburgu, Barcelonie, obecnie w Berlinie.

    Więcej informacji o artystach:

    http://www.evdh.net

    https://monoskop.org/Jan-Peter_E.R._Sonntag
    Więcej
    15th Lis, 2019 18:00 - 21:30
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Bunkier Sztuki
    Bunkier Sztuki utworzył -a nowe wydarzenie

    27. Audio Art Festival

    Audio Art to eksperymentalna i postmodernistyczna sztuka przełomu wieków, będąca integracją sztuk wizualnych z dźwiękowymi.

    W ramach festiwalu odbywają się koncerty, performanse i instalacje, które bazują na nowej koncepcji źródła dźwięku: obiektu i instrumentu muzycznego istniejących w określ...
    Audio Art to eksperymentalna i postmodernistyczna sztuka przełomu wieków, będąca integracją sztuk wizualnych z dźwiękowymi.

    W ramach festiwalu odbywają się koncerty, performanse i instalacje, które bazują na nowej koncepcji źródła dźwięku: obiektu i instrumentu muzycznego istniejących w określonej przestrzeni i czasie. Jest to sztuka personalna – kompozytor, konstruktor i wykonawca unifikują cały proces tworzenia i wykonania dzieła.

    Festiwal Audio Art prezentuje artystów z całego świata oraz ich premierowe projekty.

    W Bunkrze Sztuki zaprezentowane zostaną instalacja Edwina van der Heidego Shifting Noise Planes i praca wideo Jana-Petera E.R. Sonntaga BOO84.

    Otwarciu festiwalu towarzyszy koncert Tuba, mirum spargens sonum, który odbędzie się 15 listopada, w piątek, o godzinie 18. Wykonanie: Edwin van der Heide i Jan-Peter E.R. Sonntag.

    Edwin van der Heide
    Artysta, kompozytor i badacz obszarów dźwięku, przestrzeni i interakcji. Kompozycje muzyczne i język muzyki rozciąga w kierunku przestrzenności, interaktywności i interdyscyplinarności. Jego prace obejmują instalacje, performanse, environments. Widownia trafia w środek pracy i stoi przed wyzwaniem aktywnego odkrywania dzieła, reagowania z nim i odniesienia się do niego.

    Jan-Peter E.R. Sonntag
    Urodzony w 1965 w Lubece. Artysta i kompozytor. W latach 1986–1998 studiował sztukę, historię sztuki, muzykę, literaturę niemiecką, socjologię i filozofię (estetykę). W 1989 spotkał niemieckiego artystę Franza Erharda Walthera, co dało początek wspólnym performansom. W latach 1993–1995 doradca artystyczny fundacji Stiftung Weimarer Klassik w dziedzinie sztuki i muzyki eksperymentalnej powiązanej ze współczesnymi badaniami nad Nietzschem. Od 1990 tworzy interaktywne instalacje site-specific na temat postrzegania światła i dźwięku, a od 1995 prace nad punktami styczności ludzkiego ciała oraz systemów techniczno-medialnych prezentowane w kontekście „białego sześcianu”. Mieszkał w Oldenburgu, Barcelonie, obecnie w Berlinie.
    Więcej
    15th Lis, 2019 18:00 - 24th Lis, 2019 19:00
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Bunkier Sztuki
    Bunkier Sztuki utworzył -a nowe wydarzenie

    Wystawa przedaukcyjna 28. Aukcji WIelkiego Serca

    Zapraszamy na wystawę przedaukcyjną XXVIII Aukcji Wielkiego Serca, która odbędzie się w Bunkrze Sztuki w dniach 9-15 listopada 2019. Będzie można na niej zobaczyć dzieła takich artystów jak Magdalena Abakanowicz, Zdzisław Beksiński, Jan Berdyszak, Stanisław Dróżdż, Edward Dwurnik, Stefan Gierows... Zapraszamy na wystawę przedaukcyjną XXVIII Aukcji Wielkiego Serca, która odbędzie się w Bunkrze Sztuki w dniach 9-15 listopada 2019. Będzie można na niej zobaczyć dzieła takich artystów jak Magdalena Abakanowicz, Zdzisław Beksiński, Jan Berdyszak, Stanisław Dróżdż, Edward Dwurnik, Stefan Gierowski, Edward Hartwig, Ryszard Horowitz, Jan Młodożeniec, Jerzy Kałucki, Ewa Kuryluk, Tomasz Kołodziejczyk, Jarosław Modzelewski, Jan Młodożeniec, Jerzy Nowosielski, Stanisław Rodziński, Jacek Sienicki, Franciszek Starowieyski, Natalia LL, Jan Tarasin, Jerzy Tchórzewski i ponad stu innych wybitnych twórców.

    Aukcja
    16 listopada o godzinie 15 w Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej “Manggha” odbędzie się Aukcja Stowarzyszenia „Wielkie Serce” na rzecz Specjalnego Ośrodka Szkolno-Wychowawczego nr 1 im. Jana Matejki w Krakowie, który jest jedną z najstarszych placówek kształcących młodzież o specjalnych potrzebach edukacyjnych w Krakowie. Obecny rok szkolny to już 74. rok istnienia Ośrodka. Wydarzenie jest doskonałą okazją dla miłośników i kolekcjonerów polskiej sztuki współczesnej. Dzieła na aukcji będą dostępne już od kilkuset złotych.

    Informacje o stowarzyszeniu “Wielkie Serce”
    Od początku lat dziewięćdziesiątych ubiegłego stulecia Stowarzyszenie “Wielkie Serce” szczyci się sympatią i zaufaniem najwybitniejszych polskich twórców. Pieniądze z licytacji ich dzieł, jak co roku, przekazane zostaną na rzecz Wychowanków Specjalnego Ośrodka Szkolno-Wychowawczego im. Jana Matejki w Krakowie.

    W Specjalnym Ośrodku Szkolno-Wychowawczym nr 1 im. Jana Matejki uczy się 150 dzieci, z czego 40 mieszka w internacie. Są to dzieci o specjalnych potrzebach edukacyjnych, bardzo często pochodzące z rodzin biednych. Środki uzyskane z licytacji pozwolą realizować program wyjazdów terapeutyczno-rehabilitacyjnych podopiecznych Stowarzyszenia. Oprócz wyjazdów prowadzona jest akcja pomocy najbiedniejszym wychowankom, poprawy bazy dydaktycznej Ośrodka, warunków mieszkaniowych dzieci mieszkających w internacie.


    Katalog aukcyjny oraz więcej informacji na stronie Stowarzyszenia „Wielkie Serce” – www.wielkieserce.pl

    Honorowy patronat: Prezydent Miasta Krakowa oraz Rada Miasta Krakowa
    Galeria Sztuki Współczesnej Bunkier Sztuki, Galeria Dolna
    Wstęp: 2 zł
    Więcej
    9th Lis, 2019 11:00 - 15th Lis, 2019 19:00
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Galeria Sztuki ATTIS
    Galeria Sztuki ATTIS utworzył -a nowe wydarzenie

    "Szepty przemijania" - Oliwia Smoleń // Damian Wróbel (7-21 XI 2019)

    Zapraszamy na wystawę malarstwa Oliwii Smoleń i Damiana Wróbla. Wernisaż odbędzie się 7 listopada (czwartek) o godzinie 18.00. Ekspozycja potrwa do 21 listopada 2019 roku.
    __________________
    Prace Oliwii Smoleń oraz Damiana Wróbla współtworzą uzupełniający się zestaw obrazów. Powtarzające się w...
    Zapraszamy na wystawę malarstwa Oliwii Smoleń i Damiana Wróbla. Wernisaż odbędzie się 7 listopada (czwartek) o godzinie 18.00. Ekspozycja potrwa do 21 listopada 2019 roku.
    __________________
    Prace Oliwii Smoleń oraz Damiana Wróbla współtworzą uzupełniający się zestaw obrazów. Powtarzające się w nich puste tło powoduje odrealnienie kompozycji oraz spójność płócien. W obrazach odczuwalne jest skupienie, cisza oraz pewien nastrój melancholii. Ich subtelność w traktowaniu tematu vanitas powoduje, że stają się szeptami przemijania.
    Agnieszka Stefańczyk - kurator wystawy

    Więcej informacji na stronie Galerii: http://www.galeria-attis.pl/aktualnosci/231/wystawa-malarstwa-szepty-przemijania
    Więcej
    7th Lis, 2019 18:00 - 21st Lis, 2019 18:00
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Michał Begiert
    Michał Begiert zaktualizował -a artykuł
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Michał Begiert
    Michał Begiert dodał -a nowy artykuł
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Janusz  Nowak
    Janusz Nowak zaktualizował -a zdjęcie okładki wydarzenia JUST JAZZ
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Janusz  Nowak
    Janusz Nowak utworzył -a nowe wydarzenie

    JUST JAZZ

    Koncert krakowskiej kapeli jazzowej JUST JAZZ, który ma miejsce dzisiaj 08.10.2019 w Krakowie - Harris Piano Jazz Bar- Rynek Główny 28- godz, 21,45
    8th Paź, 2019 00:00 - 9th Paź, 2019 00:00
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Barbara Solecka
    Barbara Solecka zmieniła okładkę swojego profilu
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
  • Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
    Post jest w trakcie moderacji
    Rzecz została pomyślnie opublikowana w strumieniu. Teraz będzie też widoczna.
Aktywności są obecnie zastrzeżone tylko dla użytkowników.

Zaloguj się aby zobaczyć co się dzieje.
Unable to load tooltip content.